坂本紬野子は、1992年東京生まれの彫刻家。

ロンドンで彫刻を学んでいるときに粘土に出会い、以後現在まで制作をつづけています。一つ一つのかたちは手で作られ、作家が自ら研究を重ねてきた化粧土や釉薬により完成します。

坂本が作品のモチーフにするのは、故郷である日本と、アートを学んだイギリスや東西ヨーロッパで彼女が見てきたものであり、博物館にある古代の壺や水差しから、市場で見る生の野菜や果物、生きた植物、それからプラスチック製品まで、あらゆるもののかたちや質感です。東洋と西洋の文化を日常的な視点で観察してきたことが現在の作品の重要な要素になっています。

作品はしばしば“有機的な形“と形容されると同時に、柱や建築物を想起させるものも多く、それらは複数集まるとある関連性が生まれ、見るものに空間的な印象を与えます。鑑賞者が作品を理解するために近くでよく見たり、表面に触ったり、持ち上げたりして対話を始めるのは、この作品がどこか断片的で未完成で、まるで何かに変わる前の一瞬のような要素があるからかもしれません。